电影梦剧情介绍
这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。 《电影梦电影网友评论》 纪录片的视角中立，没有试图美化Herzog。Herzog的工作状态和我想象中不太一样：温和、谦卑、易沟通，但本人一样很深刻、博学、近乎偏执的坚持，不断在反思自己、周边、民族、自然；从河里徒手抓鹿；那么多的挫折之后，投资人问他为什么还要继续？他答how can you ask this question? If I abandon this project, I would be a man without dreams. I don't want to live like that. I live my life and end my life with this project；营地组妓很开眼界；大蒜胜十妈的t恤；最后面与巴西工程师的分歧以及冒印第安人的生命去拍摄让我emmmm，但他仍然伟大。 金斯基真的很适合菲兹卡拉多，望闻问切使病理表现成了直观的构联，当我们注视他的眼睛，似乎也能幻视到甲亢患者类似的躯体特征，从而关联性地看到他的愤怒和神经质。这种气质使他即使不发一语，我们也能幻想他平静外表下隐忍待发的怒火和疯狂梦想。最被打动的部分是菏索看到了自然的卑鄙和沉重性，“这儿的树木很悲伤，鸟儿也很难过”，从而正视原始里未经矫饰的不和谐性，但仍保持景仰，那一刻他是诚实且真切的。当他不计成本地以人力物力的巨大损耗追求真实，我似乎能隐约理解这种疯狂的执着，知晓特效和模型的非真实性和不可替代性，但也俞加确信且尊重所有背后成本的贵重和牺牲，电影正是造梦的机器，而“人定胜天”的诠释则包揽了它的新价值。赫尔佐格在片尾宣示“我们得清楚的表达自己”，好吧这也是我的追求。当拥有能改变的力量时，就该去行动。 大量旁白只是作为阐述剧情的工具，大部分都是导演访谈，导演一个人对拍摄状况的诠释以及输出洋洋洒洒的自我感悟。关于片场的片段只是节选开机时刻，而那些真正付出劳动的人们他们的幕后，他们仅仅因拍摄行为遭遇的伤害，以及对自身生活的损害，只是侧面提起，这部电影从正片到纪录片都是残缺的，因为它被单一视角霸占，没有属于影像的全面的视角，也更不符合拍摄的基本伦理。我从不认可为艺术“献身”有道理，如果有些东西在拍摄中失去了，在电影中更不会得到，艺术又何尝不是一种现实实践，更何况这是他人为自己的艺术献身，更不人道了。在我的理解里，好导演是知道自己认知的有限，而不是信誓旦旦认为自己能代替观众甚至高出观众的认知，为自己的表达赋予优越性。 从纪录片可以清楚地看到，《陆上行舟》的拍摄过程也是一场巨大的“陆上行舟”。导演在多重意义上成为菲茨卡拉多：不仅“超额”复现了将一艘船拖过一座山的壮举，克服气候与地理的物理困难，而且在拍摄过程中还克服地缘政治、部落冲突等人的困难；一切都是为了使脑中的疯狂想法不加扭曲地全部实现，为此不惜成倍的努力。而最为可贵的是，初衷是美好而宏伟的，过程也是正义而充满人文关怀的，结果也是和最初的设想相差无几。Les Blank似乎是一位很有童心的导演，许多空镜和动植物镜头，以及对拍摄现场种种幽默场面的捕捉，给这场艰苦卓绝绝的梦想之旅增添了苦中作乐的趣味。 五味杂陈。原来陆上行舟的拍摄过程真的死了人。看片前满心准备为Herzog的浪漫与热血而感动，现在不知道该说什么。拍摄过程中他自己承认拍电影导致他人死亡，伤残，瘫痪，连自己都开始质疑自己，”I shouldn’t make movies anymore, I should go to a lunatic asylum right away.” 但是clearly Fitzcarraldo isn’t Herzog’s last film... Truly don’t know what to say now 每次看这种关于电影的电影，关于电影人的坚守与执着，都会觉得：要一辈子爱电影啊！其实你看这片子拍的时候遇到如此多的困难：部落冲突，战争威胁，技术难题，雨林环境，演员生病，摄影师被撞断肋骨在没有麻药的情况下紧急手术，拍摄计划各种停摆等等，但其实我从赫尔佐格的表述里其实看不太出他太多的抱怨和负面情绪。他还是一个个去解决，去克服，如此不急不燥，展现出令人的多方协调能力，还是非常被赫尔佐格的个人魅力所折服。赫尔佐格就是菲茨卡拉多本人，一个要将不可能变为可能的职业梦想家。 与陆上行舟形成强烈的互文性。十分不建议在没有看过陆上行舟的情况下先食用本纪录片，旁白基本剧透光光。经历多次换角，技术失败，拍摄超时导致的原住民之间的矛盾等等不顺，甚至还找来了妓女安抚民心，导演最后无奈崩溃说“我不应该再拍电影，应该去精神病院”，我一般觉得好笑一边又能共情。已经远远超出了电影花絮的级别，这是一场社会试验。电影是造梦的艺术，但是隐藏在幕后的故事往往是真实的社会和人性。SIFF Film Center 在人物驱动的纪录片中，冲突经常来自不同的人物（标记） 何为与电影同生死！偏执和疯狂的荷索也感叹这是痛苦的胜利！而陆上行舟这种壮举也应该只独属于那片疯狂的土壤（上帝盛怒下的作品，充溢着“乱伦与窒息”，半张脸与死亡的艳鸟的画面震撼）在此一切的人类创造都好像乏味廉价。 摇摇晃晃坠下的船是实拍！一边放着古典音乐，一边拍摄近乎献祭的画面，掏出了一瓶伏特加喝上一口，这个画面难以想象的令人心神往之啊！ 心潮澎湃，热泪盈眶。 在某一瞬间《电影梦》脱离了和《陆上行舟》的附属关系，而《陆上行舟》也失去了作为虚构电影的合法性。当剧组成员和印第安土著嬉戏打闹时，当船跨越山坡时，当终于发现雨林的愤怒时，电影这门艺术形式终于将它在世界上留下的足印踩实了。 赫尔佐格永远是文质彬彬的，讲话永远是柔声细语的，眼睛永远是清澈透明的。大爱。 有很多问题没有讲清楚但没关系 天呐。原先拍了40%的版本被迫放弃是好事，看片段完全达不到成片的效果，金斯基长得如此恐怖却又无比地合适，演的疯子和疯子本人有鸿沟般的区别（…） 好喜欢赫尔佐格说话的腔调。他是不是还在里面说西语了。我的新年愿望就是能成为他那样的人…能接近他。Madness fascinates me. “金斯基觉得原始森林里充满了情爱，但我看到的是卑鄙、猥亵、乱伦、窒息和为生存挣扎，成长然后腐烂。树和鸟都很痛苦，他们不是在鸣叫，而是痛苦的尖叫。这是一片被诅咒的景色，是上帝暴怒的作品，是不可抗拒的集体谋杀的和谐。当我谈及这些的时候我充满了对丛林的敬仰，我爱它们，但我的爱缺乏理性。”当代康拉德荷索！是时候重温原片了 《电影梦》能让人感到对当下正在做的事的痛苦与敬畏。看着浩大的工程与需要面的困难就让人感觉陷入沼泽，口鼻即将被淹没。真的佩服赫尔佐格，不敢想不敢做的都被他做到了。也许电影就真的只是梦而已，邮轮翻山；满街的老鼠；满筏的猴子…他似乎在上帝与人之间徘徊，告诉上帝人间疾苦，人类局限；告诉人类上帝近在咫尺，明天就是希望。
